平面设计作品出现在人们面前大多是通过印刷实现

平面设计作品出现在人们面前大多是通过印刷实现

不管你是做什么的、你曾经如何，在进入设计领域之后，同时你也将面临挑战，不管怎样既然已经选择就不能后悔，坚持就是胜利。　　　

从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；了解平面设计的历史，特别是现代的著名设计师及其作品，我们需要具备客观的视觉经验和其他著名平面设计师成功的经验。

平面设计的基本规律就是形式美法则，形式美法则是平面设计人员终身学习、研究和应用的课题。形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。

　　研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。

　平面设计的基本功是平面设计类软件的学习和熟练应用，如果你不会平面设计类的软件那一切都是白谈，不会平面设计的软件，平面设计常用的软件有Photoshop、CorelDraw、Illustrator、InDesign等。

　　Photoshop是Adobe公司推出的一款功能强大、使用范围广泛的优秀的位图图象处理软件，它一直占据着图象处理软件的领袖地位，是平面设计的必用软件，广泛涉及图像、图形、文字、视频、出版等各方面。

　　CorelDraw和Illustrator是矢量图形图形绘制软件，广泛用于包装、宣传页的设计与制作，让你更加方便地进行Logo及VIS设计。

　　人们获得信息的重要来源是视觉，色彩是刺激视觉的重要因素，因此平面设计中色彩的运用与把握尤为重要，同时也不简单。色彩构成中的色相、明度、饱和度、调子等这些色彩的理论学习和实践都是不可缺少的理性的色彩知识。

　　首先是色相给人留下的感觉比如：

　　红色代表热情、奔放、喜悦、庆典

　　黑色代表严肃、夜晚、稳重、神秘、静寂

　　黄色代表高贵、富有

　　白色代表纯洁、简单、神圣、清爽

　　每种色彩组合都会形成一种特定的“调子”，每种调子会给人们不同的情感比如：在很多色彩书里，都有介绍，9种至16种调子，23种大感觉，126种小感觉等等，每种感觉都给出了色彩组合的例子，这里的每种调子（色彩感觉）都由不同明度、色相、及饱和度的色彩按面积比例组合而成。

　感觉是要靠自己去培养，我们可以通过以欣赏以下几种类型的成功作品来提高审美能力。欣赏成功的平面设计作品，不仅能摄取创意与表现方面的知识，还能启发软件灵活运用的思考；多看好的影视广告，影视广告中的分镜头是由画面组成的。

　　　明确设计是商业美术设计而不是纯艺术的，设计=商业+技术+艺术.首先是目的不同：艺术品是艺术家的作品，是自己思想的升华与表现，设计是商品销售的手段，是为了满足消费者的需求。两个很明确的概念往往会混淆，弄清这一点很重要。

　平面设计作品出现在人们面前大多是通过印刷实现的，因此学习印刷知识是很有必要的。做为一名平面设计师要掌握印前技术、熟悉印刷流程工序、了解印后加工工艺将会给我们的设计带来无穷的魅力。